Aktualności

Realizacje intermedialne – definicja

Realizacje intermedialne to interdyscyplinarny kierunek, którego program kształcenia obejmuje zajęcia praktyczne z oświetlenia, dźwięku oraz multimediów. Nauka tych umiejętności pozwala zdobyć ciekawy zawód umożliwiający tworzenie przy pomocy wielu różnych mediów.

Realizacje intermedialne – co to jest?

Realizacje intermedialne są przedmiotem specjalności artystycznej, w obrębie której możliwe jest zdobywanie umiejętności z zakresu obsługi narzędzi multimedialnych służących do rejestracji, edycji oraz emisji obrazu i dźwięku. Nauka na tym kierunku daje ponadto szansę zgłębiania tajników filmu, wideo, grafiki 2D i 3D oraz animacji. Dzięki temu absolwenci przygotowywani są do wymagań współczesnego rynku pracy, który poprzez dynamiczny rozwój technologii cyfrowych wymusza umiejętne posługiwanie się narzędziami multimedialnymi służącymi do komunikacji we współczesnym świecie.

Dźwięk, światło i multimedia

Fachowe posługiwanie się dźwiękiem, światłem oraz multimediami przydatne jest szczególnie podczas obsługi technicznej przedstawień teatralnych, koncertów oraz wydarzeń artystycznych. Zdobycie umiejętności z tego zakresu daje świetne przygotowanie do ciekawego zawodu pozwalającego obsługiwać różnego rodzaju realizacje sceniczne.

Dźwięk i światło to jedne z najważniejszych narzędzi artystycznych wykorzystywanych zarówno w sztukach scenicznych, jak też w filmie. Zrozumienie sposobu oraz celu montowania dźwięku wraz z obrazem, umożliwia zrozumienie konstrukcji widowisk. Poprawne posługiwanie się dźwiękiem oraz przestrzeganie zasad jego tworzenia ułatwia widzowi śledzenie fabuły, dlatego tak istotne jest poznanie tajników tej sztuki.

Równie ważne jest umiejętne posługiwanie się oświetleniem będącym niezwykle istotnym elementem inscenizacji i narzędziem artystycznym wykorzystywanym zarówno w teatrze, jak też filmie czy fotografii. Odpowiednia gra świateł i cieni pozwala wyodrębnić, podkreślić oraz ukryć elementy istotne dla narracji oraz określić nastrój lub znaczenie ujęcia. Dlatego świadome posługiwanie się światłem, dźwiękiem oraz innymi multimediami ma ogromne znaczenie podczas wszystkich wydarzeń artystycznych.

Łączenie środków wyrazu z nowoczesną technologią

Współczesne technologie umożliwiają wzbogacenie elementów scenograficznych o wizualizacje multimedialne, materiały video czy projekcje emitowane na różnego rodzaju nośnikach. Technicy obsługujący sprzęt muszą wykazać się dużą wiedzą oraz umiejętnościami, dlatego są niezwykle cenieni na rynku pracy. Wiedza zdobywana pod okiem doświadczonych specjalistów jest niezwykle wartościowa w tej branży, podobnie jak możliwość nauki na wysokiej klasy sprzęcie. W KamArti przyszli eksperci od multimediów, dźwięku i oświetlenia mają możliwość rozwijania swoich umiejętności pod okiem dobrze dobranej, doświadczonej kadry oraz na profesjonalnym sprzęcie.

Gdzie możesz pracować po tej specjalizacji?

Ukończenie kierunku otwiera drzwi do świata sztuki, w której można kreować i realizować projekty intermedialne przy wykorzystaniu innowacyjnych technik. Absolwenci mogą realizować projekty artystyczne we współpracy z instytucjami kulturalnymi i medialnymi zajmując się techniczną obsługą przedstawień teatralnych, koncertów i wydarzeń artystycznych. Nauka w KamArti to świetny start dla przyszłych realizatorów dźwięku oraz reżyserów światła i oświetlenia teatralnego.