Ostateczny kształt spektaklu teatralnego to efekt pracy wielu osób, które pracują za kulisami. Backstage to miejsce dla widza niewidoczne, ale nie mniej emocjonujące, niż wszystko, co widzi jako efekt finalny osób tam pracujących, czyli gotowe przedstawienie teatralne, w którym brylują aktorzy i za które brawa zbierają wraz z reżyserem. Ale nie byłoby całej magii teatru gdyby nie osoby pracujące w teatrze za kulisami z pasją i oddaniem. Kto to?
Scenograf
Scenograf umie wyobrazić sobie pustą i nagą jeszcze scenę jako miejsce udekorowane elementami architektonicznymi, rekwizytami, perfekcyjnie oświetlone. Miejsce, w którym pojawią się aktorzy w kostiumach, zaczną wypowiadać swoje kwestie, a realizator dźwięku sprawi, że każde ich słowo będzie doskonale słyszalne. Scenograf widzi scenę (“deski”) jako całość, postrzega ją niczym plac budowy, ale też umie wyobrazić sobie każdą scenę i akt granego na tych deskach dramatu jako wizualnie kompletne.
Kreator wizerunku scenicznego
Osoba odpowiedzialna za wykreowanie wizerunku scenicznego dba nie tylko o kostiumy aktorów, ale także o ich sceniczne makijaże. To ktoś, kto pojął arkana stylizacji, ma w małym palcu historię mody, ale także bez problemu wysyła swoją wyobraźnię w przyszłość, wyznaczając trendy, oraz w rejony, w których obowiązuje już tylko własna pomysłowość i nieograniczona kreatywność. Umiejętne wykreowanie wizerunku scenicznego często kończy się migracją do kulturowej ikonografii elementów stroju i makijażu, które “ulica” podchwytuje i traktuje jak własne.
Operator świateł
Kiedy oświetleniowiec trafia reflektorem w mrok, widzimy na scenie to, co mamy zobaczyć – reszta pozostaje w ukryciu. Ale wystarczy zmiana oświetlenia, żeby widz poczuł, iż wraz z nim następuje zmiana perspektywy, a interpretacja spektaklu wkracza na wyższy poziom. Umiejętności techniczne związane z obsługą oświetlenia teatralnego to jedno. Operatorzy świateł sterują nie tylko oświetleniem, sterują także emocjami widzów.
Realizator dźwięku
Dzięki realizatorowi dźwięku uwadze widza nie umknie żadna kwestia wypowiadana przez aktora szeptem, a żaden krzyk nie rozmyje się w nieczytelny jazgot. Spektakl teatralny chłonie się wszystkich zmysłami, wśród których słuch ma znaczenie szczególne: kiedy czeka się w ciemności na podniesienie kurtyny, to często właśnie dźwięk, jako pierwszy, pozwala nam zlokalizować aktorów i wprowadza nas w opowieść zanim ujrzymy scenografię w pełnej krasie.
Wszystkie osoby pracujące w teatrze i związane zawodowo ze sztuką sceniczną to kreatywni wizjonerzy, ale także doskonale wykształceni specjaliści. Dzięki temu, że nasza szkoła kładzie nacisk na zajęcia praktyczne, prowadzone przez doświadczonych specjalistów z branży, a wśród nauczycieli są eksperci, mający na swoim koncie największe realizacje sceniczne, zarówno w kraju, jak i za granicą, każdy młody człowiek, który chce związać swoje życie zawodowe z techniczną obsługą przedstawień teatralnych, koncertów i wydarzeń artystycznych znajdzie u nas swoje wymarzone miejsce.